Project Description

Perfil del Artista

JAVIER VELASCO

Nacido 1979, Cádiz , España.

Perfil del Artista

Javier Velasco

Nacido 1963, La Línea, España

Licenciado en Bellas Artes por la Universidad Santa Isabel de Hungría de Sevilla (España) Promoción 87/92. Especialidad Pintura.

Javier Velasco nace en España, en la provincia de Cadiz (La Línea de la Concepción 1963). Cursa estudios de Bellas Artes en la Universidad de Sevilla, licenciándose en la especialidad de pintura en 1992.

Como autor comprometido, su obra busca la reflexión social, la implicación con los asuntos que le son comunes, ya sea la igualdad de género, la pobreza, la marginalidad o la inmigración, como se pone de manifiesto en trabajos como “Cutáneo”, “50%” o “Don’t fence mi in”, o en la serie “Cayucos” dentro del conjunto expositivo “Stranger in Paradise”.

Su atracción por materiales y temas que se vinculan directamente a la dicotomia dolor/placer, belleza/horror, lo anecdótico y lo profundo….hacen de él un artista bastante difícil de calificar, y su producción artística, tanto pictórica, fotográfica, escultórica, performática, etc, practicamente toca todos los registros artisticos y le convierten en un artista bastante genunino, aunque nunca renuncia a una identidad de fondo que es casi podríamos decir de carácter autobiografico, pues sus obras cuentan lo que vive y experimenta en cada momento y lugar.

El descubrimiento del vidrio y materiales de laboratorio como son el merucurio, mercurio/cromo y azul de metileno le hacen crear una serie de piezas que se hibridan con otros lenguajes y le sitúan en un plano diferente a lo que es la moda al uso en el arte contemporáneo.

Sus trabajos con las lagrimas de vidrio que en un momento se imbrican con la performance (serie Perforados, Lacrimarium, Catalogos de lagrimas etc…) causan suficiente expectacion como para convertirlo en un sello de identidad del que ya dificilmente su obra podra desligarse.

Sus piezas desde muy joven se incluyen en colecciones importantes de museos y particulares, y su presencia en la Bienal de Venecia en el proyecto conjunto de Ofelias y Ulises le hace intervenr el espacio superior del recinto con miles de gotas de vidrio realizadas in situ. Mas adelante será el comisario internacional Harald Szeemann quien prendado de su delicadeza y sutilidad en el empleo de los materiales le invita a participar con una enorme video instalacion en el PS1 MOMA de NY (I will write de history of tears).

Aun sin llegar a ser hirientes, sus obras pueden llegar a crear cierto rechazo y en alguna ocasión no han podido ser mostrada, por su crudeza o por su contenido no aceptado socialmente. No es un artista al que se le pueda callar en su discurso y sin embargo sus obras a primera vista son de una estetica y belleza que en la primera lectura se hacen amables y sinceras Por ejemplo, ramas de vidrio que atraen por su belleza pero que nos remiten al dolor, a la fragilidad, a lo perecedero del arte y sus fórmulas.

Abanderado de lo efímero y de que su propuesta es completamente actual y comprometida, no tiene miedo de experimentar con la experiencia misma de la creación, siendo consciente que muchas de sus obras podrán perderse en el camino y que probablemente solo queden de ellas el registro fotográfico o en video de las mismas. No por ello renuncia a crear grandes instalaciones que solamente podran durar el tiempo que duren las muestras.

El azul de metileno y el rojo de mercurio cromo, dan a sus piezas un carácter dramático y a la vez esperanzador. Piezas que armónicamente funcionan con un esquema gráfico sencillo pero a la vez complejo en cuanto a ejecución y a temática (ramificaciones, sangre y venas, topografías, etc..). Con estos materiales como vehículo será capaz de transmitir realidades difíciles de comprender como son el problema que plantea la inmigración de africanos en pateras que buscan un futuro precisamente en la tierra donde el mismo artista nació. La “frontera” como concepto está presente en sus piezas en forma de enormes
alambradas de vidrio que transmiten la metáfora perfecta de la fragilidad y la incomunicación. Sus libros alambrados reflejan la mordaza de la comunicación, libros también donde a veces el texto ha sido borrado creando un nuevo lenguaje totalmente ilegible ya que su caligrafía ha sido sustituida por trazos de borrador que la convierten en una tipografía desconocida y abstracta.

Intervenciones con materiales poco comunes, como la instalación permanente en el Museo de Almaden del Mercurio, donde crea una pieza con 4800 kg de mercurio y una lluvia de lagrimas que lo cubren desde gran altura, compleja y excepcional en su ejecución y acabado. Un reto solo conseguido por la tecnología y el lugar donde se ubica la obra. De la dificultad de su trabajo creativo da cuenta también la intervencion en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, donde la Cúpula de la Sacristia de Zurbarán se convierte en un espacio de reflexión con sus cientos de gotas de vidrio suspendidas desde el techo. En definitiva un artista que por su impredicibilidad puede sorprender con cada proyecto y que se adapta fácilmente a los grandes retos que plantea el arte contemporáneo, siendo una de sus habilidades las site especific, donde puede hacer y rehacer su pensamiento y su obra.

En la actualidad su preocupación gira en torno a los tormentos que el ser humano se empeña a infringir al planeta, a los niños y a la mujer, todo ello en nombre de lo a veces mal llamado “cultura” o “identidad cultural”.

Su trabajo está plenamente reconocido tanto en el ámbito nacional como internacional. Prueba de ello son las múltiples exposiciones realizadas y las colecciones en las que está representada su obra. Su participación en la Bienal de Venecia de 2001 (dentro del proyecto “Ofelias y Ulises”); su presencia en el Museo Küperstale (Duisburg, Alemania); en el “Real Royal trip”, curado por Harald Szeemann; en el PS1 del MOMA (Nueva York); en el Patio Herreriano, de Valladolid; en la I Bienal de Arte Contemporáneo de Sevilla, ….son tan sólo unos ejemplos.

En 2012, en Valencia obtuvo un importante reconocimiento tanto de crítica como de público con su arriesgada intervención site specific “El séptimo círculo” en el singular espacio “La Gallera”, una obra coral que, a partir de reinterpretaciones de la “Divina Comedia”, logra que el vidrio
rojo de Murano, el rojo de mercurio cromo, el video y hasta el mismo proceso de creación se conviertan en la metáfora perfecta del espacio
drámatico y circular que la acoge.

Además de estar representado en Arco desde 1998, muchas son también las colecciones públicas y privadas que atesoran su obra: la Casa Real española, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, la Fluxá de Arte Contemporáneo de Palma de Mallorca, la Colección Unicaja de Artes Plásticas de Málaga, el Consulado de Francia en Sevilla, la Diputación Provincial de Cádiz o la Universidad de Salamanca.
T

ras varios años alternando entre Sevilla, Valencia y Miami, desde hace seis años tiene fijado su residencia en Jerez (Cádiz).

EXPOSICIONES INDIVIDUALES

2023
«A punta de plata». Galería La Veracruz. Vejer (Cádiz)
2022
«Monos» Colegio Oficial de Arquitectos. Cádiz.
2019
“Raíces”. Sala Manolo Alés. La Línea (Cádiz)
2016
“El elefante en la oscuridad”. Galería Mr. Pink. Valencia
2014
“Precipitados”. Galería “Manolo Alés”. La Línea (Cádiz)
“Azul, Blanco, Rojo” Alcultura. Algeciras. Cádiz.
2013
“Deep Blue”. Frost Museum. Miami. Florida. (U.S.A.)
“Skyfall”. Galería Buzzart. Miami. Florida. (U.S.A.)
2012
“Once Upon a Time”. Galería PazyComedias. Valencia.
“El Séptimo Círculo”. Centre d’Art La Gallera. Valencia.
“El Séptimo Circulo”. Centro Cultural de España en Miami. Florida.
(U.S.A.)
2011
“La Isla Hundida”. Centro Cultural de España, Miami (U.S.A.)
11
2009
“El último paisaje”. Galería MiTO, Barcelona.
2008
“Strangers in Paradise”. Galería Trama, Madrid.
“Cosas que duelen”. Museo de Arte Contemporaneo de Tlaxcala.
Tlaxcala (México).
2006
“Línea sutil”. Galería Haydee Rovirosa, New York (EEUU).
2005
“Variaciones sobre tema mexicano”. Galería Trama, Madrid.
“MX 05”. Casal del Solleric. Palma de Mallorca
2004
“De Sacra-mente”. Museo Barjola, Gijón.
“Ocupación, intervención, extensión”. Centro Cultural de España,
México D.F. (México)
“Javier Velasco”. Galería Carmen de la Calle. Jerez (Cádiz)
2003
“Precaria Propiedad”. Palacio de Abrantes, Universidad de Salamanca,
Salamanca.
“Reflexión”. Galería Trama, Madrid.
2002
“Confluidos”. Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, Sevilla.
2001
“Mnemosine”. Galería Magda Bellotti, Madrid.
“Who is crying?” Galería Ramón Sicart, Barcelona.
2000
“Who is crying?” Galería Magda Bellotti, Algeciras, Cádiz.
“Acción-gest y Gest-acción”. Galería Cavecanem, Sevilla.
1998
“Cápsula. Huella”. Galería Magda Bellotti, Algeciras, Cádiz.
1995
“Error genético”. Museo José Cruz Herrera, La Línea de la Concepción,
Cádiz.
1994
“Error Genético”. Galería del Instituto Francés de Sevilla, Sevilla.

EXPOSICIONES COLECTIVAS
2018
“Finalistas Premio Pintura BMW Edición 32”. Fundación Carlos
Amberes. Madrid.
2017
La Nau. Valencia. Fundación Cañadas Blanch
2016
“Paraísos”. Las Naves. Valencia
2015
“Eclécticos”. Galería Mr Pink. Valencia
2014
“Sustratos”. IVAM, Valencia.
“ExLibris”. Galería Canem. Feria Barcelona.
“50 Aniversario Cartelera Turia”. La Nau. Valencia.
2013
Arte y salud. Artistas de la Colección DKV. Patio Herreriano, Valladolid
2012
“Artistas de la galería”. Galería MiTO, Barcelona.
ArteFiera Bologna, Italia. Galería MiTO, Barcelona.
JustMad12, Madrid. Galería MiTO. Barcelona.
2011
Arte y salud. Artistas de la Colección DKV. Centro del Carmen, Valencia.
Arte y salud. Artistas de la Colección DKV. Casino de la Exposición.
Sevilla.
Arte y salud. Artistas de la Colección DKV. Casas del Aguila y la Parra,
Santander.
Amarcord, Galería MiTO, Barcelona.
Ambiguities, Now Contemporary Art, Miami (EEUU).
Arte y salud. Artistas de la Colección DKV Diputación de Cadiz.
2010
(Re-) Ciclos del Paraíso. Centro Cultural de España. México D.F.
(México)
100% Valencianos. Centro del Carmen, Valencia.
De Pictura. EMAT Espai Metropolità d’Art de Torrent, Valencia.
Arte y salud. Artistas de la Colección DKV. Museo de Arte
Contemporáneo GasNatural-Unionfenosa
2009
Museo de Cádiz y Creadores Contemporáneos. Museo de Cádiz.
Gráfic: Artistas de la colección DKV. Arte y salud. Sala de exposiciones
Hospital Marina Salud, Dénia
Gráfic: Artistas de la colección DKV. Arte y salud. Galería Octubre,
Universitat Jaume I, Castellón.
Gráfic: Artistas de la colección DKV. Arte y salud. Feria ART JAÉN.
2008
Superficies. Museo de Tamaulipas. Tamaulipas (México).
La Performance Expandida. Cordoba y Sevilla.
Embajada de España en Jamaica.
Plata 1982-2007. Galería Magda Bellotti. Madrid.
Gráfic: Artistas de la colección DKV. Arte y salud. Sala d’ exposicions
de la Universitat Politècnica de Valencia
Gráfic: Artistas de la colección DKV. Arte y salud. Sala de exposiciones
Universidad Miguel Hernandez, Elxe.
2007
Peregrinatio. Ermita de San Miguel. Sagunto, Valencia.
MAVA. Museo del Vidrio de Alcorcón. Madrid.
Spain: Contemporary Art. Embajada de España en Kingston (Jamaica).
Papers. Galería MiTO, Barcelona.
2006
La performance expandida. Fundación Rafael Botí. Universidad de
Córdoba.
2005
Barrocos y Neo Barrocos. DA2 Salamanca.
Ocupación, intervención, extensión. Centro Cultural de España, México
D.F. (México).
Pabellón de España. Exposición Universal de Aichi (Japón). 2004
Contenedores. Galería Raquel Ponce, Madrid
The Real Royal Trip. Museo Patio Herreriano, Valladolid.
BIACS. I Bienal de Arte Contemporáneo de Sevilla.
2003
The Real Royal Trip. MoMA PS1, New York (EE.UU).
Durmientes y Tirantes. Reales Atarazanas de Sevilla, Sevilla.
Singularmente plurales. Centro de Arte Moderno y Contemporáneo
Daniel Vázquez Díaz, Nerva, Huelva.
2002
Propuestas para una colección. Diputación de Cádiz.
Sevilla en Abierto: 30 Artistas sin una llave. Sala de S. Hermenegildo.
Sevilla.
Ofelias y Ulises. Museo Küperstale, Duisburg (Alemania).
Ofelias y Ulises: En torno al Arte Español Contemporáneo. Palacio de
Abrantes. Salamanca.
2001
Solidarios. CAAC, Sevilla.
BIENNALE DI VENEZIA, Pabellón de España, Venecia (Italia).
Con-fussion. Proyección de la Video Performance Acción-Gest, Sevilla.
2000
Cuerpos Transitados. Salas de la Casa de la Moneda, Sevilla.
10 años de Galería. Museo Cruz Herrera. Exposición itinerante por
capitales Andaluzas y New York.
1999
News. Colegio de Arquitectos, Málaga.
X Kosovo. Antiguas Atarazanas de Sevilla.
II Encuentro de Performance Ciudad de Segovia. Casa de los Picos,
Segovia.
Dos por Uno. Centro Cultural de la Victoria, Sanlúcar de Barrameda,
Cádiz.

OBRAS EN COLECCIONES

– IVAM. Instituto de Arte Moderno de Valencia. Valencia. España.
– Frost Museum. The Patricia & Phillip Frost Art Museum. Miami.
Florida.
– CAAC (Centro Andaluz de Arte Contemporáneo), Sevilla.
– Caja de Arquitectos de Sevilla.
– Colección de la Casa Real, Madrid.
– Colección Fluxá de Arte Contemporáneo, Palma de Mallorca.
– Colección Fundació Sorigué, Lérida.
– Colección Unicaja de Artes Plásticas, Málaga.
– Colección DKV Arte y Salud, Denia.
– Colección DKV.
– Consulado de Francia en Sevilla, Sevilla.
– Diputación Provincial de Cádiz.
– Embajada de España en México.
– Consulado de España en Miami.
– Fundación de Cultura de la Ciudad de Dos Hermanas, Sevilla.
– Fundación de Cultura del Ayuntamiento de Jerez. Jerez de la Frontera,Cádiz.
– Fundación El Monte de Arte Contemporáneo, Sevilla.
– Fundación El Monte de Arte Contemporáneo, Sevilla.
– Instituto Francés de Sevilla, Sevilla.
– MAT. Museo de Arte Contemporáneo de Tlaxcala, México.
– MAVA Museo del Vidrio de Alcorcón. Madrid
– MNCARS. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid.
– Museo de Arte Contemporáneo de Valdepeñas, Ciudad Real.
– Parque Minero de Almaden, Ciudad Real.
– Universidad de Salamanca.